ΑΓΡΊΜΙ Fauve – forest event

Les Ardennes, la Forêt-Noire, Brocéliande ou le Vexin. Les forêts sont des espaces qui échappent à l’appréhension immédiate. Les humains et les animaux s’y dissimulent et s’y traquent, s’y cachent et s’y piègent, s’y poursuivent et s’y sèment. Lieux de calme, de méditation, d’extase et de vie, elles sont aussi des environnements menaçants et toxiques.

Dans Agrimi Fauve, Lenio Kaklea chorégraphie à partir de ces espaces un méticuleux ensauvagement des corps. Les exercices, les danses et les rituels qu’elle déploie sur scène explorent ce lieu physique et imaginaire où s’opèrent la dissolution des identités et la métamorphose des corps. Elle noue, ainsi, pour la première fois son travail de création chorégraphique à la richesse géographique, environnementale et poétique des forêts. La danse y apparaît comme l’une des zones à défendre.

Lenio Kaklea
Lenio Kaklea est danseuse, chorégraphe, metteuse en scène et écrivaine, née à Athènes, en Grèce. Elle vit et travaille à Paris. Depuis 2009, Lenio Kaklea utilise différents médiums : la chorégraphie, le texte et la vidéo. Sa pratique artistique s’inspire du féminisme, et de la pensée post-coloniale. Dans son travail, elle explore la production de la subjectivité par la transmission organisée des mouvements et révèle les espaces intimes dans lesquels nous construisons notre identité.

Ces dernières années, son travail a fait l’objet de commandes prestigieuses. En 2019, elle reçoit le Prix de la Danse de la Fondation Hermès Italia et de la Triennale de Milan et crée le solo autobiographique Ballad. En 2021, elle chorégraphie Age of Crime, une pièce pour neuf danseur·ses, dans le cadre du bicentenaire de la guerre d’indépendance grecque au Festival d’Athènes et d’Épidaure. La même année, elle chorégraphie l’œuvre emblématique pour piano préparé de John Cage, Sonates et Interludes, accompagnée sur scène du pianiste Orlando Bass.

• Chorégraphie : Lenio Kaklea
• Interprétation : Lenio Kaklea, Georgios Kotsifakis, Ioanna Paraskevopoulou
• Son et direction technique : Éric Yvelin
• Costumes : Olivier Mulin
• Dramaturgie et recherche : Lou Forster
• Assistant de création : Dimitris Mytilinaios
• Administration et direction de production : Olivier Poujol
• Photos ©️ Evelyne Vanhaverbeke

• Production : abd
• Coproductions : Kunstenfestivaldesarts Bruxelles, Serpentine London, Festival d’Athènes et d’Épidaure, CN D Pantin – Centre national de la danse, Festival d’Automne de Paris, Theater Spektakel Zürich, Pôle Sud – CDCN de Strasbourg, La Briqueterie – CDCN Val de Marne, ImPulsTanz International Festival and DanceWEB Life Long Burning Network, Le Dancing – CDCN de Dijon.
• abd reçoit le soutien de la DRAC Ile-de-France au titre de l’Aide au conventionnement 2023-2024.
• Dans le spectacle, on écoute un texte edité par Lou Forster et Lenio Kaklea, d’après un conte Nivkh, rapporté par Charles Stépanoff, Voyager dans l’invisible. Techniques chamaniques et l’imagination, Paris, La découverte, 2019.
• Avec le soutien de la Fondation d’entreprise Hermès. abd – Association bénéficie également du soutien du Centre Culturel Hellénique de Paris.