Résumé
Avec Peeling Back, Nina Santes prolonge son exploration de la pratique vocale à travers le flux du souffle et la musicalité de la parole. L’artiste transforme le langage de la dissociation, qui lui vient de la marionnette, en outil chorégraphique, afin de segmenter le corps et de laisser surgir métamorphoses, figures, anamorphoses.
Peeling Back est le premier épisode d’un cycle de création, Beauty Glow Tanning Studio , du nom de l’institut de beauté qui employait sa soeur au Canada, qui y a traversé des situations paradoxales, entre gestes de violence et de réparation. Devenu pour Nina Santes une zone de fiction, le lieu nourrit des récits aux couleurs aussi intimes que spéculatives. Ce solo confiné par des miroirs sans teint invite le public, en recomposant des images diffractées, à tisser des analogies sensibles – entre la quête d’une beauté radicale, et la digestion d’une violence extractiviste.
Équipe artistique
Nina Santes
Nina Santes fait ses débuts sur scène en tant que marionnettiste. Depuis 2008 elle a collaboré en tant qu’interprète avec de nombreux artistes. Elle est l’auteure de pièces chorégraphiques et musicales, dont Désastre (2012), en collaboration avec le compositeur Kasper Toeplitz, Transmorphonema, un duo avec le chorégraphe Daniel Linehan (Vif du Sujet SACD 2014), et Self made man (2015). En mars 2016, elle co-signe un duo en collaboration avec Célia Gondol : A leaf. Le duo est recréé pour le Festival d’Avignon en 2019. En 2018, elle crée Hymen Hymne, création chorégraphique et musicale pour 5 interprètes. La même année, elle reçoit le Prix SACD Nouveau Talent Chorégraphique. En 2020, elle crée République Zombie, création pour trois
interprètes. Elle crée également (Though a silent orchestra, they were full of) ELEGIES, une performance sonore et chorégraphique pour la voix d’un enfant et un groupe de chanteur·ses traditionnel·les, pour le MIR Festival – Athènes. En 2021, le Ballet de l’Opéra de Lyon l’invite à créer un solo, LA VENERINA, pour la danseuse Elsa Monguillot. À partir de 2022, elle ouvre un nouveau cycle de créations, Beauty Glow Tanning Studio. Elle est artiste associée à l’Atelier de Paris / CDCN de 2019 à 2021, puis au Centre Chorégraphique National d’Orléans ainsi qu’au Manège de Reims, en compagnie de La Fronde, de 2021 à 2024.
- Conception, interprétation : Nina Santes
- Dramaturgie : Lynda Rahal
- Scénographie, costumes, accessoires : Bia Kaysel
- Création lumière : Annie Leuridan
- Création sonore : Nicolas Martz
- Costumes et accessoires : Roberto Martinez
- Stagiaire scénographie et costumes : Apolline Jolly
- Régie générale : Matéo Provost
- Construction décor : Eliott Forest et Clément Doyen
- Production, développement : Barbara Coffy
- Production, communication : Tiphanie Chauvin
- Avec les présences vocales : Bia Kaysel, Marina Hoisnard, Mathilde Forget, Maeva Santes, Marie-Claire Charvet, Sylvie Pattou, Annie Leuridan
Production
- Production : La Fronde – Nina Santes & Eve Magot
La Fronde est une association soutenue par la DRAC Île-de-France - Coproductions : CCN2 Centre chorégraphique national de Grenoble, CCNO Centre chorégraphique national d’Orléans, Le Manège, scène nationale-Reims, Gessnerallee – Zurich, avec le soutien des Hivernales – CDCN d’Avignon
- Nina Santes bénéficie du dispositif Artiste Associée mis en place par le Ministère de la Culture, au Centre Chorégraphique National d’Orléans de 2021 à 2023. Nina Santes ainsi que La Fronde sont également associés au Manège, scène nationale-Reims, de septembre 2021 à juin 2024