Scènes de vie

Comment considérer le fracas du monde quand celui-ci s’invite jusque dans nos vies quotidiennes ? Avec cette création à ciel ouvert composée in situ avec des interprètes amateurs, la chorégraphe libanaise Danya Hammoud fait entendre la violence invisible qui tremble sous l’ordinaire.

Que portent nos récits et nos fictions face à l’urgence du réel ? Pour Danya Hammoud, l’écriture chorégraphique est indissociablement liée à l’Histoire qui s’écrit aujourd’hui. Scènes de vie revisite des situations de la vie quotidienne pour en révéler les tensions sous-jacentes. Accompagnée de son complice ingénieur sonore David Oppetit, elle réalise une partition troublante qui joue des fractures et dissonances entre l’image et le son. Chaque tableau, drainant pourtant des gestes si doux et familiers, se fait ainsi le théâtre de poche des grondements du monde. Dans l’herbe ou sur le béton, c’est un groupe de sept amateur·ices du territoire qui rejoue une scène de partage. Tandis que le temps s’égrène, la tragédie résonne en sourdine, tissée d’archives, de souffles et de bruits internationaux. Dans ce dispositif immersif de plein air, le public est le témoin d’un phénomène saisissant : l’incursion du politique dans le domestique. Un geste sensible pour rendre visible ce qui manque, et faire surgir le récit là où on ne l’attend pas. Une histoire sonore de la violence vue par le prisme du geste ordinaire.

Chorégraphe et danseuse, Danya Hammoud est née en 1981 à Beyrouth et vit à Marseille. Après des études de théâtre à Beyrouth, elle poursuit sa formation en France au Cndc – Angers puis à l’Université Paris 8. Ses derniers projets incluent notamment Sérénités était son titre (2020) et Devenir crocodile (2022), pièce créée en collaboration avec David Oppetit. Elle crée le film documentaire Poreux (2021). Dans une démarche sur le long terme, Par écrits mêle des textes de différentes natures habités par une réflexion sur le mouvement des corps et leurs contextes politique, social, économique et poétique. Danya Hammoud co-programme l’évènement Dérive Casablancaise – Rencontres des arts de la scène. Ces rencontres proposent à la fois un espace de débat concernant la création en Méditerranée et dans la région SWANA, et des œuvres partagées avec le public dans plusieurs lieux de Casablanca.

• Direction artistique, chorégraphie, dramaturgie : Danya Hammoud
• Recherche et création sonore, ingénierie sonore : David Oppetit
• Interprété par un groupe de 7 amateur.ices : Cecilia Maddonni, Livio Dorvilma, Flaz Torres, Laura Mallett, Annabelle Bouzoum, Lucile Villanueva, Marie-Louise Coriat
• Direction de production : Anne Rossignol, in’8 circle · Maison de production
• Chargée de production : Naï Sassine

• Production L’Heure en commun
• Coproduction : La Maison Danse CDCN Uzès Gard Occitanie ; Place de la danse – CDCN Toulouse Occitanie ; ICI CCN de Montpellier et L’Atelline – scène conventionnée d’intérêt national Art et Création, Juvignac, dans le cadre de la Biennale des Arts de la Scène en Méditerranée ; Atelier de Paris / CDCN
• Accueil en résidence : Festival SITU – Groupe O, Saint-Laurent le Minier ; Théâtre des 13 vents, CDN Montpellier dans le cadre de Studio Libre ; Arts Fabrik – Atelier de fabrique artistique à Combaillaux ; Les Bazis – Atelier de fabrique artistique, Sainte-Croix Volvestre (résidence croisée menée en partenariat avec La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie dans le cadre du dispositif Danses en Territoires) ; Le Ring, scène périphérique – Neuf Neuf (cie Samuel Mathieu), Toulouse
• Photos : L’Heure en commun, Bernard Bonicelli