Que ce soit avec Le Cycle des Veilleurs, une performance participative d’envergure, ou de grandes pièces de plateau – Songlines, People United, Score – l’artiste a l’art de réinsuffler un élan d’humanité par la danse. Aussi juteuse dans ses énergies que précise dans son écriture, sa chorégraphie singulière resserre les liens entre les mondes du sensible et du rationnel. The Gathering (le rassemblement) en est une somptueuse apothéose.
Au cœur d’un plateau-forêt convoquant dans nos imaginaires une végétation exubérante et lumineuse, des corps de toutes générations mettent en œuvre un grand mouvement collectif, au rythme incessant et fédérateur. Dans l’eau, dans la vapeur des brumes, en plein soleil ou sous la pluie, un martèlement musical et gestuel suggère autant de traditions lointaines que de fictions contemporaines. C’est comme assister à la naissance d’un folklore singulier, à l’invention collective d’un langage corporel qui tutoie la nature et chante avec la vie.
Équipe artistique
Joanne Leighton est une chorégraphe et pédagogue belge d’origine australienne, dont la démarche explore l’espace et le site comme un tout, mêlant territoires, identités et interdépendances. Elle fonde la compagnie Velvet à Bruxelles (1993-2010) avant de diriger le CCN de Franche-Comté (2010-2015), puis crée WLDN en Île-de-France en 2015.
Ses créations s’articulent autour de cycles interconnectés, comme la tétralogie 9000 Pas (2015), Songlines (2018), People United (2021) et The Gathering (2025). Elle conçoit également Le chemin du wombat au nez poilu (2023), spectacle jeune public sur sur la faune et la flore d’Australie, ainsi que des pièces monumentales in situ comme Les Veilleurs (2011), recréée dans plusieurs villes sans discontinuité depuis 15 ans dont à Paris à l’occasion des JOP 2024. En 2020, elle est nommée Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres.
- Chorégraphie et direction : Joanne Leighton
- Artistes chorégraphiques : Anthony Barreri, Stéphanie Bayle, Lauren Bolze, Hippolyte Desneux, Marie Fonte, Flore Khoury, Elisabeth Merle, Maureen Nass, Sabine Rivière, Antoine Roux Briffaud
- Collaboratrice artistique : Marie Fonte
- Composition musicale et design sonore : Peter Crosbie
- Chansons : Laboratorium Pieśni
- Création photographique et vidéo : Flavie Trichet-Lespagnol
- Costumes : Maïté Chantrel
- Lumières et espace scène : Romain de Lagarde
- Réalisation scénographie : Pierre-Yves Loup-Forest, Gaston Arrouy
- Régisseur général : François Blet
- Textes : Extraits de Walden ou La vie dans les bois, Henry David Thoreau (1854)
- Photos ©️Patrick Berger
Production
- Production : WLDN
- Coproduction : Le Grand R – Scène nationale La Roche-Sur-Yon ; Le ZEF – scène nationale de Marseille ; Théâtre du Beauvaisis – scène nationale ; MC2 : Grenoble – Scène nationale ; Atelier de Paris / CDCN ; Châteauvallon-Liberté, scène nationale ; Théâtre Cinéma de Choisy-le-Roi ; Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne | EMKA dans le cadre de l’Accueil Studio – Ministère de la Culture ; Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles ; Centre Chorégraphique National de Grenoble, Espace 1789, Saint-Ouen
- Soutiens : La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale ; Montpellier Danse dans le cadre de l’accueil en résidence à l’Agora, cité internationale de la danse, avec le soutien de la Fondation BNP Paribas ; L’Essieu du Batut ; micadanses-Paris ; La Ménagerie de verre, Paris
- Remerciement au Foyer de Notre Dame des sans-abris de Lyon (contribution scénographie)
- Avec le soutien de la Région Ile-de-France et du Département de l’Aveyron