Une échappée

C’est l’histoire d’une danseuse, une échappée, qui passe d’un monde à un autre y vivant l’espace d’un instant l’aventure qu’elle décide d’y vivre. C’est l’histoire d’un constructeur d’espaces éphémères avec trois fois rien qui propose autant d’occasion de rêver.

Elle est insaisissable puisqu’elle rebondit librement selon son imaginaire et sa poésie. Il est drôle dans la simplicité de ses gestes et ingénieux pour créer des trampolines à mondes imaginaires. Tous les deux nous font voyager dans des fééries à partir de petites choses. La transformation des objets et les métamorphoses du corps nous poussent tous à voir différemment la réalité, et sans la fuir, la rendre plus poétique.

Julie Nioche est danseuse, chorégraphe et formée à l’ostéopathie. Diplômée du CNSMD de Paris en 1995, elle fût interprète auprès d’O. Duboc, H. Robbe, M. Stuart, E. Huynh, A. Buffard. De 1996 à 2007, elle co-dirige l’association Fin novembre avec Rachid Ouramdane, avant de fonder A.I.M.E.
Son œuvre est nourrie d’une recherche sur le corps individuel et social et explore l’énigme des liens entre puissance et vulnérabilité. Dans ses créations, cette recherche invoque autant l’exaltation du mouvement que la reconnaissance des blessures intimes.

Elle fonde aussi l’engagement de l’artiste dans des projets socialement situés, qui enquêtent sur la place du corps et du mouvement dans les espaces sociaux dits vulnérables. Il en résulte des pièces qui font apparaître la puissance des corps dansants, lancés dans des aventures motrices et poétiques, autant que les instants de lâcher prise propres à la prise de risque. La chorégraphe nourrit son œuvre de sources aussi diverses que les arts visuels, des pratiques corporelles sensibles qui évitent la routinisation du vocabulaire dansant, et les questions sociales. Son travail se base sur les pouvoirs d’invention et d’émancipation de la danse, et sur une conception de l’art comme bien public.
Depuis ses débuts, elle a créé plus d’une trentaine de pièces pour la scène et in situ, initié des laboratoires de recherche (Etudes, Image du corps, Bodyworks, Mouvements Engagés), une formation professionnelle (DU Techniques du corps et Monde du soin 2008-2018).

• Conception, chorégraphie : Julie Nioche
• Créée en collaboration avec : Lisa Miramond et Cécile Brousse – danseuses ; Laure Delamotte-Legrand – scénographe ; Sir Alice – musicienne ; Max Potiron – régisseur général ; Alice Panziera – créatrice lumière ; Elvira Madrigal, stagiaire assistante
• Duo interprété en alternance par : Lisa Miramond, Cécile Brousse, Lucie Collardeau (danse) ; Arthur Vodolagin (construction d’espaces)

• Production A.I.M.E. – Association d’Individus en Mouvements Engagés / Stéphanie Gressin et Véronique Ray
• Coproduction : Le Grand R – scène nationale La Roche-sur-Yon ; L’échangeur CDCN Hauts-de-France ; Théâtre Bretigny, Scène conventionnée d’intérêt national arts & humanités ; TJP – Centre Dramatique National Strasbourg – Grand Est ; Le Gymnase CDCN Roubaix ; La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie
• Avec l’aide du Département de l’Essonne et du Département de Loire-Atlantique.
• A.I.M.E. est une compagnie chorégraphique conventionnée avec l’État – DRAC des Pays de La Loire et est soutenue par la Ville de Nantes.