Masterclass Ambra Senatore

À l’image d’un processus de création, la masterclass est une expérience de découverte partagée : le chemin se construit ensemble, on se laisse porter par ce qui arrive dans la rencontre avec les autres, avec l’espace et le temps commun. Sans recette, avec bienveillance et liberté créative, on cherche, on se surprend, on se trompe, avec plaisir.
En improvisant, on ne cherche pas la bonne idée, ni à être « juste » : on pratique un état de disponibilité à être bougé·es, à accueillir ce qui nous traverse. Nous inventons parfois des règles comme dans un jeu, à suivre, à détourner, à ne pas respecter ; il y a du respect mutuel, de l’écoute, de l’ouverture, l’envie de ne pas prévoir, de ne pas se juger ni juger, la liberté de douter, de se mettre en jeu en tant qu’individu au sein du collectif. On rigole pas mal, tout en étant très sérieux·ses. On observe et on discute de ce qui se passe lors de la masterclass, mais aussi de la vie et du contexte actuel.

Déroulé

• Le matin, les stagiaires doivent avoir pris le temps de préparer leur corps avec un échauffement personnel, ciblé et adapté à leurs besoins.
• En groupe, les danseur·euses participeront à un échauffement collectif afin d’entrer en relation, de se plonger dans un état de concentration collective.
• Ambra Senatore guidera ensuite de longs temps d’improvisation, invitant les stagiaires à se laisser porter par le mouvement et à travailler leur écoute, puis à retraverser, lors de temps d’observation, et à reconstruire ce qui a été improvisé, afin d’en retrouver les états de corps et d’esprit.
• L’après-midi, nous exploreront à des règles du jeu et travailleront l’émission vocale et les expressions du visage comme matières chorégraphiques. À partir de ces explorations, les stagiaires seront amené·es à participer à des temps de composition par petits groupes et en collectif, puis à analyser ce qui a été vécu et traversé au cours de la journée.

Prérequis

La masterclass s’adresse aux artistes chorégraphiques professionnel·les : danseur·ses, chorégraphes, formateur·ices, etc.
Les participant·es doivent justifier d’une formation en danse de haut niveau, et d’une expérience professionnelle d’au moins 2 ans en compagnie ou dans le milieu du spectacle vivant.

Chorégraphe et performeuse italienne originaire de Turin, Ambra Senatore compose des œuvres qui interrogent le collectif et tissent des liens entre les êtres. Au fondement de sa recherche: la relation humaine. Dans son travail, le quotidien est observé « à la loupe », déplacé, décalé, parfois renversé. Adepte des surprises, des cuts et des répétitions qui évoquent le cinéma, elle recompose le réel à la manière d’une réalisatrice, avec une écriture sensible où se conjuguent danse et théâtre, observation critique des comportements humain et humour.

En Italie, elle se forme auprès de Roberto Castello et Raffaella Giordano, avec qui elle collabore rapidement. En tant qu’interprète, elle travaille notamment avec Jean-Claude Gallotta, Giorgio Rossi, Georges Lavaudant et Antonio Tagliarini. Au début des années 2000, elle crée des pièces collaboratives tout en réalisant un doctorat consacré à la danse contemporaine. Entre 2004 et 2009, elle crée des solos qu’elle interprète. À partir de 2009, elle crée des pièces de groupe. À la direction du CCN de Nantes de 2016 à 2025, Ambra Senatore propage une danse généreuse et curieuse – avec de nombreuses créations pour le plateau mais aussi in situ (parcs publics, marchés, écoles, musées, lieux patrimoniaux, gares…) – qu’elle envisage comme un moyen de partage et de connaissance de soi et de l’autre. L’action artistique et la médiation sont pour elle aussi centrales que la création.

• Photo : © Bastien Capela