Fampitaha, fampita, fampitàna, signifie la comparaison, la transmission, la rivalité en malgache. Sur le plateau, quatre corps se défient, se choisissent et se purgent de violences qui les composent. Deuxième chapitre d’un diptyque commencé avec sa création radiophonique Rouge Cratère, la chorégraphe Soa Ratsifandrihana cherche un vocabulaire entre les corps et l’histoire pour comprendre ce qui les lie et ce qui les singularise. Soa s’entoure du guitariste Joël Rabesolo et des performeur·ses Audrey Merilus et Stanley Ollivier pour construire une altérité nouvelle où les corps sortent de leur mutisme en s’offrant la possibilité du langage.
Fampitaha, fampita, fampitàna se présente comme une ligne de dialogue retrouvée entre les enfants des diasporas et leurs lieux d’origine. Un récit pluriel où vibre l’éclatement de ces vécus au même titre que leur réappropriation. S’écrit devant nous, l’histoire de corps qui n’auraient jamais quitté leurs îles, et qui, ensemble, façonnent une parade à l’exil.
Équipe artistique
Soa Ratsifandrihana
Soa Ratsifandrihana est danseuse et chorégraphe. Après des études au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, Soa travaille avec James Thierrée, Salia Sanou et Anne Teresa de Keersmaeker. En octobre 2021, elle présente à Bruxelles, son premier solo intitulé g r oo v e. Le spectacle a été joué plus de quarante fois et continue de tourner en Europe. Dans la continuité de son premier solo, elle s’intéresse aux enchevêtrements possibles entre récit radiophonique, composition chorégraphique et musicale, pour nous rappeler que nos corps, au même titre que nos paroles, sont porteurs d’histoires. Soa est artiste en résidence au Kaaitheater pour la période 23-25.
- Direction artistique : Soa Ratsifandrihana
- Chorégraphie et interprétation : Audrey Mérilus, Stanley Ollivier, Soa Ratsifandrihana
- La phrase footwork est de Raza
- Musique originale et interprétation : Joël Rabesolo
- Dramaturgie : Lily Brieu Nguyen
- Collaboration artistique : Jérémie Polin Razanaparany aka Raza, Amelia Ewu, Thi Mai Nguyen
- Lumières : Marie-Christine Soma
- Costumes : Harilay Rabenjamina
- Son : Chloé Despax, Guilhem Angot
- Regard sur les questions de transmission et d’identité : Prisca Ratovonasy
- Textes : Sékou Semega
- Regard extérieur : Maria Dogahe
- Vidéos : Valérianne Poidevin
- Régie générale : Blaise Cagnac
- Régie lumière : Diane Guérin
- Régie son : Guilhem Angot
- Développement, production, diffusion : ama brussels – Babacar Ba, Clara Schmitt, France Morin
- Photos ©️ Harilay Rabenjamina
Nos partenaires
Production
- Production déléguée : ama brussels, Théâtre Varia
- En collaboration avec Météores
- Coproduction Kaaitheater, Kunstenfestivaldesarts, Théâtre Varia, Charleroi danse, MC93 — Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, ICI – centre chorégraphique national Montpellier Occitanie / Direction Christian Rizzo , centre chorégraphique national d'Orléans-direction Maud Le Pladec, Le Gymnase-CDCN Roubaix, La Place de la Danse-CDCN Toulouse / Occitanie, Fonds Yavarhoussen, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, Tanz im August, La Coop asbl, Shelter Prod
- Coproduction A-CDCN (Les Hivernales – CDCN d’Avignon, La Manufacture – CDCN Nouvelle- Aquitaine Bordeaux · La Rochelle, L’échangeur – CDCN Hauts-de-France, Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté, Chorège CDCN Falaise Normandie, Le Pacifique – CDCN Grenoble – Auvergne – Rhône- Alpes, Touka Danses – CDCN Guyane, Atelier de Paris / CDCN, Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts- de-France, POLE-SUD CDCN / Strasbourg, La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie, La Maison Danse CDCN Uzès Gard Occitanie, La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne).
- Résidences ICI – CCN Montpellier Occitanie, La Bellone – Maison du spectacle, Gemeenschapscentrum De Kriekelaar, Université d’Antananarivo, KAAP, Le Gymnase-CDCN Roubaix, Théâtre Varia, CCN d’Orléans, Radio Grenouille.
- Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
- Avec le soutien de Fédération Wallonie-Bruxelles – Direction de la danse, Wallonie-Bruxelles International, taxshelter.be, ING et tax shelter du gouvernement fédéral belge, Fonds Transfabrik – fonds franco-allemand pour le spectacle vivant
- Soa Ratsifandrihana est artiste en résidence au Kaaitheater pour la période 2023-2025.
- Remerciements à Julie Iarisoa, Makwa Joma, Arikaomisa Randria, à Naivo
- Merci à Maria Dogahe, Jonathan, Do sy Bodo
- Pour Rado