We Sense, We Feel, We Respond, We Dance
Dans cette masterclass, Daniel Linehan propose un kaléidoscope de différentes mouvements et techniques qu’il a développées au cours de ses 20 années de chorégraphes. Il accompagne le groupe à plonger dans sa sensibilité corporelle, l’invitant à un état d’hyperprésence qui implique une grande clarté dans le regard et dans l’écoute. Ensemble, ils·elles activerons leur corps et secourront leurs membres, pour donner place à une créativité continue et une plus grande imagination. Le·a danseur·euse passe de son espace intérieur à une forme d’expression extérieure. Les rencontres et l’observation des autres, en explorant diverses formes de connexion, influence sa propre danse. Nous avons confiance en l’énergie qui anime nos corps, nos os, nos cellules, permettant à notre vie intérieure de nous faire bouger, alors que nous oscillons entre la précision et laisser aller.
Cette masterclass comprendra des improvisations, des exercices de toucher et de contacts physiques, du touché, des méditations, des explorations sensorielles et des invitations à suivre ses intuitions. Danser, se taire, s’exprimer, jouer, travailler… le groupe explorera toutes ces compétences en découvrant une large palette d’outils de pratique. Comment pouvons-nous rester nuancer et précis dans des situations de continuel changement ? L’accent sera mis sur l’ouverture et la capacité à s’adapter à ce qui est nouveau, à chaque instant.
Équipe artistique
Daniel Linehan
Hiatus est la compagnie de production du chorégraphe et danseur Daniel Linehan. Le mot « hiatus » implique un espace de possibles, une ouverture. Chaque projet de Hiatus aspire à créer un espace permettant aux humain·es de de tisser des liens entre eux·elles dans le lieu et à l’instant présent : attirer l’attention sur notre environnement physique et social, que ce soit dans un théâtre, dans un studio, en plein air ou ailleurs. Prendre conscience de son espace et de l’instant présent implique une conscience permanente des actualités et de notre propre rôle dans les devers espaces que nous investissons. En tant qu’habitant de la ville de Bruxelles, en tant que voyageur qui dialogue avec des communautés belges et internationales et en tant que citoyen d’une planète en pleine crise écologique.
Linehan a d’abord étudié la danse à Seattle avant de s’installer à New York en 2004. En tant qu’interprète, il a notamment travaillé avec Miguel Gutierrez et Big Art Group. Son propre travail chorégraphique a attiré l’attention du public pour la première fois en 2004 avec le solo Digested Noise, présenté dans Fresh Tracks au Dance Theater Workshop. En 2005 et 2006, il a travaillé avec une équipe de quatre autres danseurs pour créer The Sun Came et Human Content Pile. En 2007-2008, Linehan a été accueilli en résidence Movement Research à New York. En 2007, il a créé le solo Not About Everything, qui a depuis été présenté dans plus de 75 lieux à travers le monde.
En 2008, Linehan s’installe à Bruxelles où il termine le cycle de recherche à P.A.R.T.S. en 2010. En Belgique, il créé notamment Montage for Three (2009), Being Together without any Voice (2010), Zombie Aporia (2011), Gaze is a Gap is a Ghost (2012), Doing While Doing (2012), The Karaoke Dialogues (2014), Un Sacre du Printemps (2015), dbddbb (2015), Flood (2017), Third Space (2018), Body of Work (2019), sspeciess (2020) et Listen Here : These Woods & This Cavern (2021). Linehan a également développé Vita Activa (2013), un projet participatif pour 40 chômeur·euses aboutissant à une performance publique, codirigé par Michael Helland. Il écrit également le livre A No Can Make Space (2013) qui retrace ses dix années de pratique chorégraphique, en collaboration avec le graphiste Gerard Leysen (Afreux). Cette même année, son untitled duet (2013) est diffusé en direct au Tate Modern de Londres, dans le cadre de la « Performance Room Series ».
De 2012 à 2021, Daniel Linehan était Artiste Associé et Creative Associate au deSingel Campus International des Arts (Anvers, BE) et New Wave Associate au Sadler’s Wells (Londres, UK). De 2013 à 2016, il était Artiste-en-Résidence à l’Opéra de Lille (FR). Depuis 2015, Hiatus est soutenue par les autorités flamandes. Hiatus, en collaboration avec BOS+, contribue à la reforestation de notre planète.
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English version
We Sense, We Feel, We Respond, We Dance
In this workshop, Daniel Linehan offers a kaleidoscope of different movement practices that he has developed in his 20 years of creating dances. He guides the group deeply into our capacities for bodily sensitivity, inviting us into a state of hyper-presence that sees and listens with freshness and clarity. We activate our bodies and shake our limbs loose, discovering creative fluidity and an enlarged imagination. We move from our interior space to outer expression, and we allow our witnessing of one another to impact our dancing, finding diverse forms of connection together. We trust in the vibrant intelligence that lives in our bodies, in our bones, in our cells, allowing our inner life to move us, as we flow between precision and wildness.
The workshop will include dance improvisations, touch and physical contact, meditations, sensory explorations, and invitations to connect with intuition. Dancing, getting quiet, getting loud, playing, working…we will discover all of these qualities of experience as we cycle through a diverse palette of practices. How can we remain nuanced and detailed in situations of dynamic change? The emphasis will be to remain open and ready to respond to what is always new – this moment now.
Daniel Linehan
Hiatus is the production company of choreographer and dancer Daniel Linehan. The word “hiatus” implies a space of possibility, an opening. Each project of Hiatus aims to create an opening that fosters human-human connections in the here and now: bringing attention to our physical surroundings and our social environment, whether it is in a theater or in a studio or outdoors or any place we go. Bringing attention to the here and now also implies bringing attention to the urgent concerns of today, evaluating our roles in the diverse ecologies that we inhabit, as inhabitants of the city of Brussels, as travelers who create dialogues in different communities around Belgium and internationally, and as citizens of a planet facing ecologically precarious times.
Linehan first studied dance in Seattle and then moved to New York in 2004. As a performer, Linehan worked with Miguel Gutierrez and Big Art Group, among other artists. His own choreographic work first came to public attention in 2004 with the solo Digested Noise, presented in Fresh Tracks at Dance Theater Workshop. In 2005 and 2006, he worked with a team of four other dancers to create The Sun Came and Human Content Pile. Linehan was a 2007-2008 Movement Research Artist-in-Residence. In 2007, he premiered the solo Not About Everything, which has since been presented in over 75 venues internationally.
In 2008, Linehan moved to Brussels where he completed the Research Cycle at P.A.R.T.S. in 2010. His works created in Belgium include Montage for Three (2009), Being Together without any Voice (2010), Zombie Aporia (2011), Gaze is a Gap is a Ghost (2012), Doing While Doing (2012), The Karaoke Dialogues (2014), Un Sacre du Printemps (2015), dbddbb (2015), Flood (2017), Third Space (2018), Body of Work (2019), sspeciess (2020) and Listen Here: These Woods & This Cavern (2021)
Linehan also developed Vita Activa (2013), a participatory project for 40 unemployed people culminating in a final public performance, co-directed with Michael Helland; the book A No Can Make Space (2013) which gathers and organizes the traces of Linehan’s ten years of choreographic practice, created in collaboration with graphic designer Gerard Leysen (Afreux); and untitled duet (2013), a work streamed live as part of the Performance Room Series at Tate Modern in London.
Linehan is regularly invited as a guest teacher and mentor at dance institutions worldwide. From 2012-2021, Linehan was Associated Artist at deSingel International Arts Campus (Antwerp, BE) and New Wave Associate at Sadler’s Wells (London, UK) from 2012-2014. From 2013-2016 he was Artist-in-Residence at the Opéra de Lille (FR). Since 2015 Hiatus is supported by the Flemish authorities. In partnership with BOS+, Hiatus contributes to the reforestation of our planet.